2025.07.23
2025年4月10日 交流レジデンスプログラム「TEA+」—安西剛(Tsuyoshi Anzai) アーティストトーク
時間|2025年4月10日(木)13:30-15:30
場所|国立台北芸術大学 美術学院F201教室
アーティスト|安西剛(Tsuyoshi Anzai;1987-)
司会|黄建宏(Huang Chien-Hung)/関渡美術館 館長
通訳|万書昀(Wan Shu-Yun)
記録|蔡煜凡(Tsai Yu-Fan)
関渡美術館 館長の黄建宏氏は「安西剛(Tsuyoshi Anzai)は交流レジデンスプログラム「TEA+」で初めて台湾を訪れたアーティストです。近年、彼の創作活動は『海洋マイクロプラスチックが人類社会に与える影響への関心』へと移行しており、今回の滞在では台湾のマイクロプラスチックの収集・研究をさらに進める予定です」と述べた。
安西剛は自己紹介で「東京生まれ、東京に隣接する埼玉で育ちました」と述べ、初期の創作活動について語り始めた。
安西は「電源のオン・オフを押すたびに、いつも期待と不安が入り混じる。こうした予測不可能な物体こそが、私の彫刻作品として存在する」と語った。2021年の作品《Unsettled》では、日常的な物体を組み立てモーターを装着し、組み立てられた見慣れた物体が生命体のように展示空間を動き回る。安西は「彫刻とは出来事であり、出来事とは彫刻である。机の上の水差しが、1億年後も今日のように存在しているだろうか?それは誰にも断言できないことだ」と語る。
2013年の韓国展では、観客に会場の付箋指示に従って故障した作品を修理するよう依頼し、最終的に「私の彫刻は、私の制御を超えた彫刻となった」と語る。2014年のブダペスト個展では、自身と観客が説明書に従って制作した作品を同時に展示。「両方の作品は、自己との出会い(Encounter with Doppelgänger)であり、オリジナルと複製品の二項対立を超越している」と述べた。さらに彼は「私の動力彫刻の核心は、その制作方法にある。折り紙のように、その折り方が後の造形/彫刻そのものとなる」と強調する。安西剛はさらに「私の彫刻は、物体を本来の文脈や意味から解放し、物体そのものとして見るものだ」と説明する。
例えば映像インスタレーション《Somewhere in the Ballpark》(2013)では、ポスト・アポカリプスの未来を舞台に、二人の男性が現代の日常用品を発掘し、その用途について議論する。また《Coccyx’s Identity Crisis》(2017)では、人間の尾骨の複製を商品として包装し、「物体に新たな存在意義を与えようとする試み」を表現している。《Artifact》(2019)は海岸のプラスチック破片を拾い集め、未来の考古学者の姿勢を模倣してプラスチックを修復・接合する作品である。
安西は「物とその意味を切り離す別の方法は、物の本来のサイズを変えることだ」と語る。例えば《Fatigue》(2021-)では包装の端材を収集し、蟻の視点で拡大したゴミを手描きで表現。
現在進行中のアートプロジェクト《Giant Micro Plastic》(2024)も同様だ。安西は「来週、学校でジャイアント・マイクロプラスチック・ワークショップを開催します。日常のプラスチックごみを持ち寄り、クッションに詰め込んでください」と呼びかけた。
最後に、マイクロプラスチックの収集・制作・合成映像の過程を実演し、「マイクロプラスチックとは、人間が全てを制御したいという欲望から解放される存在だ」と語った。そして「 のマイクロプラスチックを拡大することは、本来ほとんど見えないものの多様な側面を発見するプロセスである」と結論づけた。
質疑応答では、館長から「安西の創作は、無機物の生命を別の形で継続させるものだ」と総括した後、観客から「台湾と日本の多様で異なる日用品をどう観察しているか」「展示会場で作品は観客との関係をどう打破しているか」との質問が寄せられた。安西は「2019年に宝蔵岩でレジデンスした際、台湾で日本では見られない物品を発見した。一方、ブダペストのワークショップでは、参加者が東欧色豊かなオブジェを持ち寄った」と回答。「作品と観客の関係」については「境界を打ち破ることが極めて重要だ。まず、観客も展示の中で観察される一部だと考える。次に、私の動力彫刻は自ら観客に近づくため、美術館が本来持つ「観る側」という境界線を逆に浮き彫りにするのです。」観客からの「マイクロプラスチックの選定基準は?」という問いには「特定の基準はないが優先順位はある。個人的には表面が粗く、独特な形状の物を選ぶ傾向がある」と答えた。
活動の詳細は関渡美術館公式サイトからも参照いただける:https://kdmofa.tnua.edu.tw/mod/course/index.php?REQUEST_ID=e82ed5fc895d26c647025690a5eb7e39d465d0997280f5a77b81910a8523f119&pn=0.
Profile

安西 剛
Tsuyoshi Anzai
現代美術作家、千葉在住。日用品などの既製品、廃棄物などのプラスチックから、本来の機能や意味を取り除くことで、人間中心の視点を超えた新たな人とモノの関係性を探求している。 安西の作品には、日用品でモーターで構成され、あたかも生き物のように予測不可能な動きをするキネティック・スカルプチャーがある。また、海岸で収集した海洋プラスチックを用いた彫刻では、それらを遥か未来の人間以外の生命体の考古学者が解釈した「人類の遺物」として提示している。 これまでに、ルートヴィヒ美術館(ブダペスト)、金沢21世紀美術館(日本)、ヒューストン美術館(アメリカ)、クンストラーハウス・ベタニエン(ベルリン)などで作品を発表している。
- Participants
- Tsuyoshi Anzai
- Date
- 2025.07.23